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A atriz Janaina Leite em cena do espetáculo. A encenação em espaço fechado, com almofadas e abajures na platéia, reforça o clima de intimismo da peça
Crítica: O amor em três tempos
Com irreverência e dinamismo, Grupo XIX de Teatro encena as relações afetivas no Brasil ao longo dos séculos 18, 19 e 20
* por Helio Ponciano
É nesse endereço, como resultado dessa mesma linha de pesquisa, que Arrufos é encenada. Na terceira montagem do grupo, o tema são as relações amorosas no Brasil — o título da peça, que se refere a desentendimentos amorosos, foi tirado de um quadro de 1887 de Belmiro de Almeida. Dividida em três partes, os séculos 18, 19 e 20, Arrufos ilustra histórias e épocas distintas para estudar o seu objeto.
Em vez do lugar aberto das montagens anteriores, o tema levou o grupo liderado pelo diretor Luiz Fernando Marques a se concentrar em uma sala fechada. Em torno do pequeno palco, há uma arquibancada vermelha de ferro, com almofadas duplas para acomodação de casais e abajures controlados pelos espectadores. Está formada a alcova.
Irreverência e fragmentação
Os três atores e as três atrizes encontram ao longo da apresentação oportunidades iguais de brilho. Chama a atenção a encenação da segunda história, quando a peça demanda irreverência e dinamismo de todos os intérpretes, que precisam se deslocar e manusear com precisão figurinos inventivos e peças do cenário. Nessa parte, a interação com o público rende seus momentos mais engraçados e inteligentes. O trabalho de direção musical, de Gustavo Kurlat, merece menção pelo efeito que cria nessa mesma parte — os personagens masculinos executam pequenos números musicais, que se alternam com as trocas de confissão e brincadeiras das personagens femininas.
Igualmente feliz é a representação do amor no século 20. Dispersos e distanciados um dos outros pela arena, os atores não contracenam: ficam ensimesmados, cada um com seu caso pessoal. A fragmentação provocada surpreende ao modificar o ritmo da cena, lançando fios de histórias para os espectadores — até então habituados a uma narrativa mais tradicional. Pelas nuances e oposições tão bem desenhadas nesta montagem, fica evidente que o Grupo XIX de Teatro já ocupa um lugar destacado entre as jovens companhias brasileiras. Carrega no próprio nome um exercício da memória; e, no palco, a criação conjunta do que há de melhor na cena contemporânea.
HELIO PONCIANO é jornalista e crítico de teatro.
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